和小津的有些出入，更明亮更温暖一些，小儿子便是最大的不同。山田居然找了西村雅彦演大儿子！

泽米吉斯功力还在，其实片子很顺，前面太“正常”了，所有人都在期待后面的反转，然而反转后照着特别光伟正的人物形象去写，少了些细处的深入

独立的故事，还是挺吸引人的。刘智扬演技太好的说！

虽然无法比肩神作《周围的事》，但依然是部佳作。那种底层的边缘的灰暗的阴郁的苦涩的调调突然在某个神秘的瞬间变得亮堂起来了。静静品味，才发现那中亮的底色一直都在，是它撑起了生活全部的重负。他几乎所有的作品都是如此：摆脱过去，看见希望。

感觉还不错〜在那个年代有这样的片子很棒〜

片名叫烟，拍的是烟的重量 说故事让吞吐的烟雾有了重量，故事本身也会如烟雾般缭绕。烟雾填充着谈话中每一处沉思、恍神和停滞。要不是剧本许多地方刻意的有点鸡汤强煽的嫌疑，肯定会加上一星

三星半吧。去除女性主义的其他思想其实很深刻，但电影本身表达的不够流畅

自带鬼畜，自带兄贵♂，自带卖腐（也就是说不是真基），自带俗气。。。。。。不得不说俗气的地方还是相当俗气的。。。。。自带歌舞。

假以爱的名义的乱爱其实不是爱， 叫占有。

节奏如此缓慢，快五十分钟了男女主角还没见面

二人的感情，上半段像是同性禁恋，下半段如同深柜泄欲，探索幽微性向的艰难，确实不只通过Ali两段裸露的宣言。这冷酷人间的鄙薄、势利以及不屑遮掩的妒忌，全在从人到台词到表演的漫画式呈现里了，像我们这边乡镇黏糊糊的人际关系网一样，他们深陷的漩涡仍是那些几乎堪称小学水准的亲疏离间，可是困于其中，人前骄傲也少不免人后伤怀，真是气郁。没什么需要别人看好的感情，也没什么感情能被看好，到头来，总有劫数。法斯宾德自己的客串也是有模有样地傲娇。#北影节12#18，资料馆，每一次现场的笑声，都挺有意味。

还是更喜欢早期的洪尚秀。洪导应该是最会描摹知识分子情欲世界的人了。

如同《你妈妈也一样》，卡隆继续将真实的意图放在叙事主线之外，汹涌的海浪卷积冲刷，个体在竭力对抗后艰难求生；更难得的是，他不再使用那些明眼可见的炫丽技巧，反而展现出一种洗尽铅华的大巧若拙，美。

摄影极好烘托了灰暗压抑的基调，值得注意；浓雾弥漫场景令人印象深刻。逼仄的街道石子路地下室小酒馆烟雾，都很好地传递了低沉阴暗的情绪。悲凉的宿命论。画家言行。对白精彩富哲理。爱情故事前半段像经典好莱坞，结尾却全然不同。人物命运常不由自主：此乃现实。近结尾处丑恶暴力伴随音乐。配乐很销魂

两只小老鼠掉进了牛奶桶。第一只很快就放弃了被淹死了；第二只却不放弃，它猛烈挣扎直到把牛奶都搅拌成了奶油然后爬了出去。 你知道洋基队为什么会赢吗?因为对手无法忽视他们衣服上的条纹。

纯粉丝电影，不是游戏迷估计看着也没什么可取之处

结局太弱了。。。这个人怎么老干这种虎头蛇尾的事情

小时候看的，竟然对所有的场景都还有印象。唯独两只熊交配那段，可能当时没看懂

眼睛又进沙子了 想读下原著但好像还没有中文译本 女神的演技不摆了 黑哥也很帅 牛奶巧克力纵享丝滑的画面很美 很正的婚姻观

1941年，真是要扶额，这些大师的脑洞到底是怎样的呢？！在有声电影取代了无声电影仅仅20年后，《公民凯恩》简直直接把电影带进了千禧年，镜头语言之现代，感觉这70来年我们好像并没有怎么发展。 通过回顾一个人的一生讲述一个国家的变化，通过调查“玫瑰花蕾”阐释麦格芬的象征意味，既充满了现实意味，又引发了哲学思考。 “玫瑰花蕾”可以是任何“东西”，即便是同一个作品之于不同的人，这层哲学概念贯穿于调查始终，通过对报业大亨凯恩一生的探寻逐渐揭开谜底。这种叙事方式本身就是急剧悬念性，再结合影片张弛有度的节奏，如今看来依然是极具可看性！ 而影片其中很多精华段落，如今看也十分抓人，比如精彩的叠画剪辑、照片剪辑、与夫人结婚后的连串生活蒙太奇，有趣而犀利。 所以，真的还是那句话，卓越的作品，就是可以跨越时空的！