“银河空旷坦荡，列车奔驰在夜的星空，似乎没有方向，也无法预测重点在何时何地到来。生命，就像这遥远无依的茫然，充满了未知，有过光明与黑暗、挚爱与哀愁，然后脆弱的好似掉进银河的一颗星，瞬间沉没于无垠的浩瀚。忧伤的少年啊，在人生虚妄而伤感的旅途中，就这样缓慢悲伤的成长。也许你想要的，仅是些许的幸福和被这个世界所认同，却无奈的总被排斥在外。但不要哭泣，你所搭乘的列车，终点不会是伤感的归宿，而是银河深处幸福恬静的天堂。”

xxoo那段震撼了！！！！！！！！！！！！！！！

最后5分钟，从最远方的目送 流泪到回到手上的my best songs，依旧为全度妍打call

一个不会让人反感的励志故事，是多么的难得。或许是因为片子从头到尾都比较克制，除了母亲和儿子的问答很积极，其他时候都相对简单，剧情不复杂，很多太郎一直奔跑的镜头，简简单单，充满力量，足以把道理说清楚，把感受传达出来。向前奔跑吧，一直一直，总有一天就能跨过彩虹啦。

是爱情片，不是政治片……政治立场比较淡。两位演得非常好。总体比我预想的要好很多

影片诞生于西班牙独裁专制的瓦解之时。绍拉再次以“童年的执念与影响”为题所创作的杰作。与前作《安洁丽卡表妹》同质，均为无缝连接的时空转换，包括现实与幻想的交织。这大概也算是绍拉的作者标签了。童年便经历目睹了性与死。佛朗哥独裁的政治隐喻：父亲-佛朗哥政权，母亲-政权的牺牲者，女儿-活在历史阴影中的受害者（成人后的安娜与母亲采用同一个演员，暗示父亲对母亲的伤害延续至成年后的女儿，阴影挥之不去）。躺在木棺中的安塞尔莫-影射佛朗哥，安娜拒绝吻别死去的父亲-年轻一代与佛朗哥的决裂告别。照片与音乐《你为何离开》的叙事辅助功能。冰箱中的鸡爪恍如布努埃尔笔触。//童年是人生中最美好的时光，而我的是一段悲惨时期。充满了恐惧，对未知的恐惧。真难相信记忆的力量会那么大。

我的鉴赏能力太低了，我只觉得志野是爱老师的......

終於抓到Doug Liman的點，喜歡他的諷刺喜劇大於嚴肅動作片。美國製造了什麼？第一製造了心態，鼓勵冒險犯難，包裝成美國夢輸出給人民，所以連好好開飛機都不能，非得自己創造亂流而後撥亂反正。第二製造了需求，崇尚資本，錢多到埋土裡也開心。最後製造出自己的敵人和危機，擠著肌肉準備去揍他兩拳。

“这里可是镰仓啊。” 好想去相信啊：前世今生、命中注定、自杀会被困住、想象力支撑的黄泉之国、可以分开的灵体和肉体、那么可爱的死神、大部分的夫妻都相爱白头、死后也可以好好照顾家人、可以好好道别。 喜欢这种所有在前面遇见的零散的东西都可以全部串起来的感觉。但比起后面的有中心的宏大叙事，更喜欢前面的散化的日常，感觉镰仓在一点点德展现出来。 不喜欢把天头鬼完全恶名化，我一直在想啊，如果所谓的反派比正派形象和能力好上一百遍该怎么办？ 还有作家的想象力可是能炸毁全宇宙的武器，电影里描写的也太让人失望了。

太好了！以前大致是觉得张之亮是个还行的导演，原来是因为我没看这部啊！而且演员都认识，就是感觉仿佛不是演的一样，演技好到没有表演痕迹啊！这么长的片子节奏也一流，前面的幽默很有延续许氏搞笑的风格。92年可是周星驰红到不行的一年，估计还采用这种搞笑方法可能很冷门了。但是契合整体，很自然。中秋party那里节奏太好了，导致后面强拆我看得简直爆哭。这部算是香港新浪潮的末班车了么？整个贯穿全片笼的隐喻简直是冷得让人不寒而栗，再往上铺哄闹幽默的群像。2021年初看此片，百感交集！香港还会好吗？搭着香港电影黄金时代末班车成长的我，还能看到记忆中港片里的那些香港人吗？

这熊猫都能飞！看样子这次还是以杂种熊猫！

看着一堆小时候的喜欢的明星烂演技纠结得我肉疼。无厘头不是电影类型，只是周星驰的代名词。

从CCTV6看的，电影剧本明显纰漏太多，小说作者显然还是太缺乏生活阅历

沽酒街。太巧了，前些天刚了解到司马相如和卓文君的这段故事。

这个四小时的修复版本中含有大量的静照摄影和剪辑，和最初的那个导演原文版本在文段和语法结构上已经有很大区别了

我还以为导游是女的呢，讲得太透了，女人是男人的未来~

为江珊、王志文而来，和过把瘾时期比，江珊变样了，剧情很一般

小男孩治愈力好强，和room告别时很感动，他很小也很强大，强大到治愈了大人，感谢有耐心地善良女警，还有“多管闲事”的路人。

小学一年级学校组织看的。大概是我这辈子看的第二部电影？（第一部是蜘蛛侠）

色情版社交网络~美国的天才都是在嗑药中想到的点子嘛？