冲着文根英去的 变换的太过 完全没她风格了

法国喜剧警察系列的第一部。各种自然衔接的有趣桥段，主演们夸张搞笑的形体动作，以及许多细节上的小创意，基本上可以说是贯穿了整个电影系列。至今，都能作为各种喜剧电影的灵感之源，经典不失为经典。

重看。对于女性触觉的娴熟运用太好，但或许是因为时代原因（想起基耶斯洛夫斯基在90年代的受捧），很多表达没有形成体系，影像诗意本身想在那里点在那里，这也是我之前看的时候不喜欢的原因。澳洲和新西兰有一点倒算是电影传统，电影中的影像化心理描写很多 以及相当自然地表现粗糙的固执女人（有可能受美国影响？毕竟阿瑟佩恩电影里的女性似乎对英语世界影响大），间接表现了他们社会的一种精神。好片。（原谅我忽略震撼的结尾，因为我对此说不出来规则的语言。）

十年前第一次看这片，觉得是反映日本司法实践的很大漏洞。现在觉得周防监督认为有漏洞的不是司法的实践，也不是日本或哪里的司法，而是司法本身吧。这才是最让人感到无力的。之所以拍痴汉冤罪，大概只是因为这是平常人最可能遭遇的冤案。其实杀人纵火绑架也是一样的。疑罪从无根本就不可能真正彻底的贯彻，否则相当大部分犯罪者都可能脱罪，从这个意义上说，前后两位法官其实没不同，都是规则内安分守己的仲裁者。男主被定罪后觉得自己超然于所有人，「至少我自己，知道我并非犯人这个事实。既然如此，在这个法庭最有审判权的人只有我。至少我可以审判法官——你错了，我完全是清白的」，因为上帝视角，我们知道也的确如此，所以深有共鸣。但事实是，男主被定罪了也就失去那么3个月自由所以才能气定神闲地成了哲学家；要是他被控杀人又被判死刑……

和海边曼彻斯特没法比 但带耳麦在大街跳舞那段也很绝 就是那种虚无感

作为翻拍片，比原作差太多，情节突兀，镜头衔接生硬，动作戏浮而不实（其实这也是一众法国导演的一贯风格），文戏就更不值一提了。唯一让我有感触的是片尾保罗沃克驾车乘着阳光缓缓驶入暴力街区的场景，实在是太怀念了，一路走好，Paul ~

对我来说除了梦露没什么看点，老婆好美我好爱

陪女神看的最奇葩的电影，整场电影我都在看女神。最无聊二逼的剧情却让我吻到了女神。永生难忘的五颗星!

it doesn't matter how it ends, it matter how it was.

狐朋狗友，这次被男人骗啊，导演不容易啊还亲自出马

故事情节老套，发展缓慢！除了学友哥的老婆，好像没啥好看的了！

看的配音版，挺逗的哈哈哈。小萝莉骑马好帅啊。两位舞跳的很赞啊。“婚姻快破灭的时候和别的女人在一起也没什么乐趣了”666

＃1931年度十佳＃ 【B】7.8/10 1.前半段略平庸，基本依托于卓别林的个人表演，装置使用也不算有趣；后半段的桥段设计回归到卓别林应有的水平。 2.本片和《马戏团》的结尾都可竞争默片时代最佳。那些可能已经被后世电影翻来覆去学遍的东西出现在眼前，依旧动人。（仅凭特写和卓越表演达到的）或许我们醉了才算醒着，或许我们失明才更看清。 1931,2

好故事未必是部好电影，冗长的节奏让人昏昏欲睡，完全无法融入到故事中去。居然号称“日本版的《盗梦空间》”，这是在嘲笑今敏的《Paprika》吗？想象力和视觉特效完全都不是一个级别的，更像是一部加长版的电视剧而已。

唱歌就会死人那个段子不错。女生不要太贱，男生不要太自以为是。

马琳黛德丽在舞厅的第一场演出能不能算是女性中性装扮的始祖。她在片中饰演的敢爱敢恨的独立女性形象在当时应该算是有颠覆性的吧。这种发生在非洲的三角恋故事不禁让人想起后来的卡萨布兰卡。

看完很想抱抱mike。看得时候脑子一直在游离，借助影评才看得更清楚一些。

烂片中的烂片 无聊的剧情慢腾腾的演技 不知所云毫无细腻感 裴涩琪没有咬合肌和下颌骨吧 地震时她的尖下巴应该会掉下来吧

究竟是创作虚织于生活 还是生活戏仿创作？跌宕游移在虚实之间的「登堂入室」最欲倾诉的正是艺术创作与现实生活之间错乱纠缠的关系 继罗兰·巴特“作者已死”之后 欧容更为颠覆性地论证了“读者已死”的观念 一开始吉尔曼先生自以为他并非一个普通读者 而是“文本为之存在”的读者 克劳德的故事归根结底为他而写 然而不知不觉他本人也已变成故事中的一个角色——人 成为了故事的玩物 作者和读者都不是故事的主人 文本可以主动介入生活甚至瓦解它 欲操控文本的最终被文本所操控 何其讽刺！

1960年的农民阶级斗地主的历史写照，时代性强，看得人热血沸腾，爱恨分明，好坏两分。60年后再看，可以当成一部当代史来看。崔嵬演得好，很有风采，也有导演才华，北影四大帅之一。